音乐学专业的考试内容一般有:“小三门”(乐理和视唱练耳)、主项以及副项。主副项选声乐或乐器演奏其中一项即可。其中基本乐理占10%,视唱练耳占20%,主项占55%,副项占15%(分数各占比例以各学校的考试标准为准)。音乐学硕与专硕的区别在于培养目标不同:学术型硕士主要是培养学术研究人才;专业型硕士主要培养宽广的专业知识与坚实的基础理论,能够承担管理或专业技术工作。其次培养方式也不同:学术型硕士侧重于系统的理论知识学习;专业型硕士则以实际应用为导向,职业需求为目标, 侧重于综合素质与实践应用能力方面的学习。
音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强,要求学生既要有良好的音乐基础。中提琴音乐作品集申请
如果你愿意向大家分享你对音乐的热爱,那你也许可以选择音乐教育专业。音乐教育的课程设置通常包括:声乐或器乐演奏课程,音乐理论,音乐史,指挥,儿童心理学和课程管理(主要针对K12教学)等。毕业之后的就业方向可以是学校音乐教师、创办私人工作室,或初高中乐队或合唱团指挥等等。
但申请音乐教育专业需要注意的是,通常在申请时申请者需要选择一种乐器进行演奏,并且有些学校会要求学生入校之后除了进行相关理论课程的学习, 还需继续学习一门乐器的演奏课程。 中提琴音乐作品集申请偶然音乐又称“机会音乐”,就是在音乐中引入偶然因素。
在所有的艺术形式中,音乐是较擅长于抒发情感、较能拨动人心弦的艺术形式,它借助声音这个媒介来真实地传达、表现和感受审美情感。音乐在传达和表现情感上,优于其他艺术形式,是因为它所采用的感性材料和审美形式——声音较合于情感的本性,较适宜表达情感。或庄严肃穆,或热烈兴奋,或悲痛激愤,或缠绵细腻,或如泣如诉。音乐可以更直接、更真实、更深刻地表达人的情感。那么,音乐为什么能够用有组织的声音来表达人的情感呢,一种理论认为,音乐的表情性来自于音乐对人的有表情性因素的语言的模仿。人的语言用语音、声调、语流、节奏、语速等表情手段配合语义来表情达意,而音乐的音色、音调起伏、节奏速度等表现手段能起到与语言的表情手段同样的作用。
音的稳定与不稳定是相对的。我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是稳定的,但在另一调式体系中可能变得不稳定,即便在同一调式体系中,因为和声处理的不同,某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。不稳定音有进行到稳定音的特性,这种特性就叫做倾向。不稳定音根据其倾向进行到稳定音,这叫做解决。调式的分类:调式分为大调式和小调式。大调调式由七个音组成,其中稳定音合起来成为一个大三和弦。小调调式也是由七个音组成的,其中稳定音合起来成为一个小三和弦。
音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素,包括音的高低,音的长短,音的强弱和音色。
音乐专业主要实践性教学环节包括:社会实践、艺术实践及教学实践等,一般每学期安排1-2周, 不同院校的具体的安排会有不同。从大部分院校的音乐学就业情况来看,音乐专业的毕业生就业率都不错,研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。 因为其专业性强,所以占据学科优势, 音乐领域所需要的人才有其特殊性,先是表演人才、创作人才和理论人才,后来有了教育人才,发展到现在,又发掘了炙手可热的市场管理人才。
音乐作品中所表现的思想情感,不是单纯的听觉感受,而是整体的感受。作曲音乐作品集公众号
流行音乐(pop music)是根据英语popular music翻译过来的。中提琴音乐作品集申请
很多想要音乐留学的学生在选择院校和专业时遇到很大的问题,不知道该如何选择。 实际上,虽然都是学习音乐, 但不同的专业在学习内容上往往也有不同的侧重,甚至同一个专业但不同的院校在课程设置上也会有所区别。 所以在选择学校以及专业的时候, 建议学生要去了解每所院校、每个专业具体的课程设置,发掘自己的兴趣点或者自己的擅长领域到底是什么, 这样才能选择到比较适合你的院校或专业方向。举例,很多学校会开设音乐管理专业,该专业在读期间,不同的学校会为学生提供不同的社会实践机会,比如有的是在大学内或业界做音乐会推广, 有的会做艺人经纪。 课程设置上通常是音乐课程与商业课程的结合,例如经济学,会计学,金融学,法学,市场营销和统计学等。
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